Salsa jest niezwykle energetycznym tańcem, który cieszy się ogromną popularnością na całym świecie. 

Styl ten ukształtował się na Kubie. Gorące rytmy i proste kroki sprawiają, że jest to taniec dla każdego!

Na zajęciach nauczysz się przede wszystkim, jak bawić się i czerpać jak największą radość z tańca z drugą osobą. 

Po miesiącu nauki swobodnie zatańczysz na każdej salsotece.

Salsa, popularny taniec latynoski praktykowany na całym świecie, powstała na Kubie na przełomie XIX i XX wieku. Bogata historia muzyczna Kuby pozwoliła na rozwój i ewolucję różnych tańców latynoskich, co ostatecznie doprowadziło do powstania nowoczesnego tańca i muzyki salsy w latach dwudziestych XX wieku. 

Salsa zawiera elementy kubańskich form tanecznych, takich jak Son, Son Montuno, Mamba i Cha Cha Cha, a także wpływy tańców portorykańskich, takich jak Bomba i Plena. Po zdobyciu popularności na Kubie i Portoryko salsa szybko rozprzestrzeniła się w Ameryce Łacińskiej i Stanach Zjednoczonych, stając się jednym z najbardziej lubianych tańców latynoskich. 

Dokładne pochodzenie terminu „Salsa” pozostaje niepewne. Chociaż hiszpańskie słowo było już wcześniej używane w odniesieniu do tańca latynoskiego, jego współczesne użycie zostało spopularyzowane dzięki działaniom marketingowym prowadzonym przez wytwórnie płytowe i promotorów, których celem było przedstawienie tego tańca szerszej publiczności. Pierwotnie „salsa” po hiszpańsku oznaczała po prostu „przyprawę”. 

Termin „salsa!” był używany w energicznych występach muzyki latynoskiej od połowy XIX wieku, służąc jako krzyk, który muzycy wykrzykiwali, aby zainspirować bardziej dynamiczny i akrobatyczny taniec, a także zmiany w stylu freestyle, aby „uatrakcyjnić” występ. Ponadto niektórzy historycy muzyki i tańca uważają, że „salsa” może również nawiązywać do początków tańca, symbolizując mieszankę różnych stylów tanecznych. W tym sensie „salsa” jest porównywalna z koncepcją sosu, reprezentującego mieszankę składników tworzących ten żywy taniec.

Termin salsa zyskał popularność na początku XX wieku, kiedy na Kubie pojawiły się pierwsze nagrania tego stylu muzycznego. Gdy taniec i muzyka salsy dotarły do Stanów Zjednoczonych, szczególnie do Miami i Nowego Jorku, gdzie mieszkała znaczna populacja imigrantów z Ameryki Łacińskiej, wytwórnie płytowe i stacje radiowe zaczęły ją szerzej promować. W latach sześćdziesiątych salsa ugruntowała swoją pozycję jako niesamowity styl tańca i muzyki latynoamerykańskiej. Chociaż uważa się, że współczesna salsa powstała na Kubie na przełomie XIX i XX wieku, jej korzeni można doszukiwać się jeszcze dalej w bogatej historii muzycznej kraju. Powstanie Salsy powstało w wyniku połączenia różnych elementów muzycznych przywiezionych przez imigrantów z Europy i afrykańskich niewolników, którzy zostali przymusowo sprowadzeni do Ameryki Środkowej w epoce handlu niewolnikami. U podstaw salsy znalazły się utwory Són of Cuba, muzyka trubadurów z Hiszpanii (taka jak Flamenco), rumbas afrykańskich niewolników, Danzón imigrantów z Francji i Haiti oraz różnorodne popularne instrumenty kubańskie. 

Podczas gdy salsa zaczęła fascynować Kubańczyków pod koniec XIX wieku, inne regiony Ameryki Środkowej zapoznały się z nią na początku XX wieku. Pod wpływem turystów i muzyków salsa rozprzestrzeniła się na wiele innych krajów Ameryki Południowej i Środkowej, ewoluując, rozwijając się i stając się znaczącym dziedzictwem kulturowym całego regionu Ameryki Łacińskiej.

Na początku XX wieku Kuba i sąsiadujące z nią Portoryko były znane jako tętniące życiem ośrodki tańca i muzyki latynoskiej, gdzie artyści płynnie łączyli różne style, tworząc nowe i ekscytujące formy sztuki. Lokalne radiowe studio nagrań „Fania” zdecydowało się wprowadzić taniec zwany Salsą, który szybko zyskał popularność na całej Kubie. Wkrótce salsa przekroczyła granice Kuby i zaczęła rozprzestrzeniać się na Karaibach, w Ameryce Północnej, a ostatecznie na całym świecie. Kiedy na początku XX wieku salsa trafiła do Stanów Zjednoczonych, jej popularność gwałtownie wzrosła. Amerykanie po raz pierwszy zetknęli się z salsą podczas wojny kubańskiej w 1898 r., kiedy amerykańscy żołnierze odkryli wczesną wersję tego kubańskiego tańca i cieszyli się nią. W latach powojennych salsa fascynowała wielu amerykańskich muzyków jazzowych, którzy włączali do swoich występów style latynoskie. 

Pod koniec pierwszej dekady XX wieku kubańscy muzycy i promotorzy rozpoczęli tworzenie i dystrybucję pierwszych nagrań radiowych piosenek salsowych, które szybko trafiły na kontynent amerykański. Amerykańskie wytwórnie płytowe i promotorzy radiowi, urzeczeni tym nowym i ekscytującym stylem muzyki latynoskiej, ukuli termin „salsa”, aby promować każdą żywiołową muzykę latynoską importowaną do USA.

W latach dwudziestych XX wieku pojawił się wybuch tętniącej życiem muzyki latynoskiej, która rozprzestrzeniła się w Ameryce Środkowej i Południowej. Doprowadziło to do powstania i powszechnej popularności nowoczesnych form tanga, mambo, flamenco i różnych innych stylów muzycznych i tanecznych. W tym czasie kluby nocne w tętniącej życiem Hawanie jeszcze bardziej skupiły się na żywych rytmach salsy, oferując różnorodną gamę nowych dźwięków sąsiednim Stanom Zjednoczonym, które znajdowały się w środku prohibicji. Wraz ze wzrostem liczby amerykańskich turystów odwiedzających Kubę, salsa szybko wróciła do Stanów Zjednoczonych i innych krajów półkuli zachodniej. Pod koniec lat dwudziestych salsa i różne style muzyki latynoskiej stały się bardzo popularne w amerykańskich stacjach radiowych. Lata 70. XX wieku to szczyt popularności salsy w Stanach Zjednoczonych. Dzięki przybyciu na kontynent pracowników z Dominikany i Puerto Rico, salsa stała się jednym z najbardziej ukochanych tańców w głównych ośrodkach muzycznych w całym kraju. Zyskał szerokie uznanie nie tylko w USA, ale także na całym świecie dzięki wkładowi znanych muzyków, takich jak Johnny Pacheco, Fania All-Stars, Willie Colon i Reuben Blades.

Sala balowa Palladium, zlokalizowana na rogu 53rd Street i Broadwayu w Nowym Jorku, odegrała znaczącą rolę we wczesnej popularności salsy w Stanach Zjednoczonych. Ta znajdująca się na drugim piętrze sala taneczna stała się tętniącym życiem ośrodkiem muzyki latynoskiej i imigrantów, którzy przywieźli i spopularyzowali różne tańce ze swoich ojczyzn. W 1948 roku promotor tańca Federico Pagani przekształcił salę balową Palladium w tętniące życiem miejsce tańca latynoamerykańskiego. Regularnie gościły na nim występy znanych zespołów, takich jak zespół Arsenio Rodrígueza, Machito i jego afro-kubański zespół oraz legendarny Tito Puente, jeden z największych artystów salsy wszechczasów. Sala Balowa Palladium nie tylko zaprezentowała lokalne talenty, ale także gościła muzyków i tancerzy z krajów latynoskich, co uczyniło ją tyglem tańca i muzyki latynoskiej. 

Federico Pagani i Palladium Ballroom są powszechnie uznawane przez historyków muzyki i tańca za siły napędowe popularyzacji sztuk tańca latynoamerykańskiego w Stanach Zjednoczonych. Ich wpływ utorował drogę do powstania licznych tańców latynoskich i klubów nocnych na Bronksie i Manhattanie. Niestety sala balowa Palladium została zamknięta w 1966 roku, ale jej dziedzictwo jest nadal żywe w bogatej historii salsy w Ameryce.

Po tym jak salsa zyskała popularność na Kubie, w kolejnych dziesięcioleciach pojawiły się różne style tego tańca. Te wyjątkowe formy szybko zyskały sławę w swoich regionach, doskonale uzupełniając lokalne preferencje muzyczne i zdobywając uznanie na całym świecie. Jednym z najczęściej tańczonych stylów salsy na całym świecie, szczególnie wśród początkujących i amatorów, jest kolumbijski styl „Cali”. 

Styl New York – chociaż salsa wywodzi się z Kuby, naprawdę zyskała sławę, kiedy dotarła do Nowego Jorku. Lokalni muzycy i liczni imigranci z Ameryki Łacińskiej, szczególnie ci z Portoryko, zaczęli dostosowywać go do lokalnych gustów. Styl ten zawiera elementy popularnych amerykańskich gatunków, takich jak jazz i R&B, a także innych ukochanych tańców latynoamerykańskich, takich jak Mambo. Tańczony jest na “2” ,czyli drugi takt jest akcentem.

Charakteryzuje się elegancją, kontrolą, płynnością i wysoką techniką.

Tańczona jest po linii i angażuje skomplikowane ruchy nóg.

Los Angeles („LA”) – pomimo stosunkowo niedawnego rozwoju w latach 1900 i na początku 2000, styl salsy w Los Angeles zyskał sławę dzięki swoim elementom akrobatycznym i teatralnym. Na ten styl salsy miały wpływ różne tańce latynoamerykańskie, takie jak tango argentyńskie, swing, taniec latynoski i taniec towarzyski latynoamerykański, a także bardziej współczesne tańce, takie jak hip-hop i jazz. 

Tańczona jest na “1”, co oznacza, że pierwszy takt jest akcentowany najmocniej.

Cubana – wywodzi się z afro-kubańskiego stylu ruchu, który polega na utrzymywaniu pewnej odległości od partnera i częstym poruszaniu biodrami. Podobnie jak w stylu kolumbijskim, ruch jest raczej okrągły niż liniowy. Praca nóg jest bardzo łatwa, ale praca ramion wymaga pewnych umiejętności. Technicznie rzecz biorąc, takty 4 i 8 są dotykane przez tancerzy.

Casino – chociaż tańczono go wcześniej, kubański styl „kasynowy” zyskał popularność poza Kubą i różnił się od innych stylów salsy w latach 70. Jego nazwa wywodzi się od kubańskich „sal tanecznych”, a dziś styl ten jest praktykowany w obu Amerykach, Europie, a nawet na Bliskim Wschodzie. 

Miami Casino – kubańscy imigranci, którzy osiedlili się na Florydzie, przywieźli ze sobą różne tańce latynoamerykańskie, w tym salsę, która stała się jedną z najpopularniejszych. Casino w stylu Miami zawierało unikalne ruchy ukośne do tyłu, co odróżniało je od innych stylów salsy i czyniło z niego inne doświadczenie taneczne. 

Columbian / Cali – ten rodzaj tańczony jest zdecydowanie bliżej siebie (nieraz stykają się całe ciała). Jest tańczona do innego rodzaju muzyki, tzw. “Cumbia”, charakteryzującej się dłuższymi przerwami między pierwszymi trzema i ostatnimi trzema taktami.

Rueda de Casino – ten kubański styl powstał w Hawanie w latach pięćdziesiątych XX wieku. Tańczony jest grupowo po okręgu. Jeden tancerz w kręgu wywołuje ruchy do wykonania całej grupy, w tym wymianę partnerów podczas piosenki. 

Balllroom* – spopularyzowana na przełomie XX i XXI wieku. Salsa balowa jest często wykonywana przez partnerów, którzy przygotowali układy taneczne i wiedzą z góry, jaki utwór będzie odtwarzany. Ten rodzaj tańca jest powszechnie praktykowany przez profesjonalistów lub pary taneczne, które chcą zaprezentować swoje umiejętności salsy.